Книга Taschen Andreas Marks: Japanese Woodblock Prints. 40th Ed.

Чудеса ксилографії

Візуальна історія японських шедеврів

Від портрета Едуара Мане письменника-натураліста Еміля Золя, що сидить серед знахідок японського мистецтва, до точних копій Ван Гога з гравюр Хіросіге, які він віддано збирав, піонери європейського модернізму XIX століття не приховували своєї любові до японського мистецтва. За всієї своєї чуттєвості, свободи та іскрометності гравюра на дереві одноосібно приписується хвилі японізму, яка спочатку захлеснула Францію, а потім і всю Європу, але її часто неправильно розуміють як «екзотичний» артефакт, який надихав західну творчість.

Справа в тому, що японська ксилографія - явище, якому не існує західного еквівалента. Деякі з найпроривніших ідей у сучасному мистецтві — у тому числі, як висловився Карл Маркс, що «все тверде розчиняється в повітрі» — були винайдені в Японії у 1700-х роках і як ніколи раніше знайшли свій вираз у малюнках таких майстрів, як Хокусай , Утамаро та Хіросіге на початку 19 століття.

Цей том, створений на основі оригінальної монографії XXL, піднімає завісу над улюбленим, але малозрозумілим видом мистецтва, представляючи виняткові японські гравюри на дереві в їхньому історичному контексті. Починаючи від розвитку декадентського укіе-е, або «картини світу, що пливе» в 17 столітті, до занепаду і подальшого відродження гравюр на початку 20 століття, зображення, зібрані в цьому виданні, становлять неперевершений рекорд не тільки унікального жанру в історії мистецтва, але і мінливих звичаїв та культурного розвитку Японії.

Від містичних гір до засніжених перевалів, від фехтувальників-самураїв до секс-робітниць у вітринах магазинів, кожен твір досліджується як самостійний витвір мистецтва, розкриваючи історії та людей, які стоять за мотивами. Ми відкриваємо для себе чотири стовпи гравюри на дереві - красуні, актори, пейзажі та композиції з птахів і квітів - поряд із зображеннями борців сумо, акторів кабуки або куртизанок, що залучають, - рок-зірок, які населяли «плаваючий світ» і чиї фанатські бази підживлювали. Виробництво гравюр. Ми занурюємося в жахливі та неясні гравюри, де демони, примари, людожери та потойбіччі істоти мучать живих – приголомшливі зображення, які й досі продовжують впливати на японську мангу, фільми та відеоігри. Ми бачимо, як у їхній неймовірній широті, від побутових сцен до еротики, від військових до міфологічних, ці твори об'єднані технічною майстерністю та безпомилковим поглядом їх творців і як з величезною винахідливістю та насмішливою дотепністю видавці та художники однаково боролися за те, щоб оминути державну цензуру .

У рамках нашої серії, присвяченій 40-річчю, у цьому виданні зібрані найкращі враження від музеїв та приватних колекцій по всьому світу в легкому та доступному форматі, а також пропонуються докладні описи, які допоможуть нам пройти через цей божевільний період в історії японського мистецтва.